Умер Кеннет Энгер, номинальный глава андеграундного кино, принесший гомоэротизм на экран в знаменитых короткометражных фильмах «Фейерверк» и «Восхождение Скорпиона» и чьи приемы оказали влияние на таких режиссеров, как Мартин Скорсезе и Дэвид Линч. Ему было 96 лет.
О смерти Ангера сообщила в среду галерея современного искусства Sprüeth Magers, в которой проходили выставки его работ.
Самопровозглашенный гей-язычник с вытатуированным на груди именем «Люцифер», уроженец Санта-Моники Энгер начал свою карьеру в 1940-х годах и всю жизнь оставался голливудским изгоем, так и не получив фильма для крупной американской студии.
Но ему удалось сотрудничать со всеми, от сексопатолога Альфреда Кинси до рок-звезды Мика Джаггера. Он снял более 20 короткометражных фильмов, и ему приписывают новый визуальный лексикон кинематографистам движения «Новый Голливуд», которое началось в середине 1960-х годов, и другим режиссерам, пришедшим позже.
Гнев, чей кинематографический стиль включал в себя использование пропусков, кричащих цветов и демонических образов, также претендовал на то, что вдохновил стиль другой формы визуального искусства, появившейся в 1980-х годах, – музыкального клипа MTV.
“Хотел бы я, чтобы они наняли меня для чего-то, а не просто воровать мои идеи. Я имею в виду, что я мог бы справиться с этой работой”, — сказал Энгер журналу Observer в 2004 году.
Авангардный стиль Ангера и провокационное изображение гомосексуализма началось в 20 лет с его сюрреалистического фильма 1947 года «Фейерверк», в котором он сыграл молодого человека, на которого напали моряки с Маринованного и обрызгали его молочным веществом.
Театральный показ «Фейерверка» в 1957 году и показ фильма «Восхождение Скорпиона» в 1964 году, вышедшего на экраны в предыдущем году, побудили прокуратуру предъявить обвинения в непристойности двум мужчинам, которые показывали эти фильмы. В двух отдельных случаях присяжные Лос-Анджелеса вынесли обвинительный вердикт каждому мужчине, но обвинительные приговоры были отменены по апелляции. Гнев не был фигурантом дела.
Эти случаи произошли, когда власть местных властей подвергать цензуре фильмы и шоу ослабла по всей стране.
В «Восстании скорпиона» Энгер привнес веселый оттенок загадочности и упорства мотоциклистов, которые долгие годы были одним из основных элементов голливудских фильмов. Он снял байкеров в кожаной одежде и мужчин, спускающих штаны на вечеринке, а затем объединил кадры с благоговейными изображениями Иисуса Христа, которые Энгер вытащил из христианского фильма.
Помимо своей шокирующей ценности и короткой наготы, фильм выделялся тем, что «Гнев» использовал саундтрек к популярным песням Элвиса Пресли, Рэя Чарльза и Рики Нельсона. Позже он сказал, что заплатил за права на использование музыки в фильме, хотя в то время было принято нанимать артиста для написания оригинальной музыки, а не бороться с проблемами авторского права.
Оскароносный режиссер Скорсезе в своей книге «Скорсезе о Скорсезе» сказал, что в Нью-Йоркском университете его проинструктировали избегать использования популярных песен в своих фильмах, чтобы не платить авторские отчисления, но просмотр «Восхождения Скорпиона» все изменил.
«Это натолкнуло меня на мысль использовать музыку, которая мне действительно нужна», — сказал Скорсезе.
Революционный фильм Скорсезе 1973 года «Злые улицы» начинался с монтажа кадров в стиле домашнего кино об итальянских американцах на саундтрек к фильму Ронеттс «Be My Baby». В то время в других фильмах движения «Новый Голливуд» также использовались популярные песни для саундтреков, которые со временем стали стандартом в киноиндустрии.
Помимо Скорсезе, среди других режиссеров, которые признали раннее влияние Энгера на их карьеру в кино, были Гас Ван Сент и Джон Уотерс, два режиссера, которые, как и Энгер, объявили себя геями.
Помимо нарушения законов о непристойности в своих фильмах, Энгер получил известность, написав «Голливудский Вавилон», впервые опубликованный во Франции в 1959 году. Книга стала популярной благодаря своим сплетням, описывающим сексуальную жизнь и ужасные смерти знаменитостей, а также фотографиям обнаженных людей и изуродованным телам. .
За годы, предшествовавшие выпуску в 1984 году сиквела «Голливудский Вавилон II», Энгер стал известен в некоторых кругах не только своими язвительными историями о знаменитостях, но и своими фильмами, согласно «Гневу», биографии покойного писатель Билл Лэндис.
Одержимость Энгера Голливудом и кино началась еще в детстве.
Друг его бабушки работал в Голливуде, и Энгер позже назовет прослушивание его рассказов своей версией сказок.
Кеннет Энглмайер родился 3 февраля 1927 года в Санта-Монике и был младшим ребенком отца, работавшего в авиационной промышленности Южной Калифорнии, и матери, которая стала инвалидом после падения с лошади. Он взял фамилию Гнев, когда снимал «Фейерверк», частично финансируя фильм за счет денег, взятых в долг у старшего брата, которые он так и не вернул, согласно биографии Лэндиса.
Гнев участвовал в «Фейерверке» на европейском кинофестивале, организованном авангардным французским писателем и художником Жаном Кокто, который отправил Ангеру хвалебное письмо. В ответ Энгер переехал в Европу, где начал работать над кинопроектом с Кокто. Это ни к чему не привело, и Энгер продолжил работу, установив рабочие отношения с другими известными и печально известными фигурами.
Он руководил художницей Марджори Кэмерон и автором эротики Анаис Нин в ее «Инаугурации купола удовольствий» 1954 года, работал с Альфредом Кинси над фильмом 1955 года об оккультисте Алистере Кроули, чью теологию Энгер перенял у него, и нанял Мика Джаггера для создания музыки к фильму. его фильм 1969 года «Призыв моего брата-демона».
Для своего долгосрочного проекта “Lucifer Rising” Энгер сначала привлек гитариста Led Zeppelin Джимми Пейджа для создания саундтрека. Но они поссорились, и Энгер выбрал музыку, которую член «семьи» Мэнсона Бобби Босолей записал в тюрьме, выпустив фильм в 1980 году.
Некоторые из его фильмов 21 века включали «Самоубийство Эллиотта» о покойном певце и авторе песен Эллиотте Смите и «Их воля» о Гитлерюгенде в нацистской Германии.
Он получил награды Американского института кино и Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса за выслугу лет, а также участвовал в выставках музеев и галерей по всему миру.
Но иногда он едва мог зарабатывать на жизнь. Когда в 1981 году режиссер-документалист Кит Фицджеральд брал у него интервью для телевизионного специального выпуска, он, согласно книге «Гнев», только что продал свой кондиционер, потому что разорился.
В то время как он проявлял ярость ко многим голливудским звездам, он описал свою собственную работу в поэтических терминах. В беседе с The Guardian в 2010 году он сказал о своих фильмах: «Они почти что сны, а во сне вам не нужно анализировать, что все это значит».
Добузинскис — специальный корреспондент The Times.
