СКОТТ ДЕТРОУ, ВЕДУЩИЙ:
В течение многих лет Пэт Метени не мог найти для себя подходящие гитарные струны. У него была особая потребность: нейлоновые струны для нетрадиционной настройки баритон-гитары. Прошлой осенью он нашел их на Amazon, и они прибыли в первый день большого тура. Естественно, в тот вечер он попробовал их.
ПАТ МЕТИНИ: Это было похоже на то, как будто кто-то открыл вселенную внутри другой вселенной.
(ЗВУКОВОЙ КАДР ИЗ ПЕСНИ Пэта МЕТЕНИ «ВСЕ ПРОИСХОДИТ СО МНОЙ/ГДЕ-ТО»)
МЕТИНИ: Сначала я сыграл одну пьесу, затем две, затем три, каждый вечер после концерта я приносил инструмент домой и играл на нем в автобусе несколько часов.
ДЕТРОВ: После десятилетий признания одним из лучших джазовых гитаристов мира, Метени открыл для себя новое звучание. А еще он впервые обнаружил, что делает что-то новое, разговаривая с публикой между песнями.
МЕТИНИ: Не думаю, что я когда-либо по-настоящему говорил в микрофон, кроме: «Спасибо; такой-то на басу, такой-то на барабанах; Спокойной ночи. »
ДЕТРОУ: Но теперь он был разговорчив, рассказывая об этой гитаре и многих других инструментах, на которых он играл на разных этапах своей карьеры. Это была отличная карьера. Он выиграл 20 премий Грэмми в 10 различных категориях. Однажды он построил сцену, полную музыкальных роботов, чтобы выступать с ним, и гастролировал с ними по всему миру. Но его последняя пластинка целиком посвящена ему и этой баритон-гитаре с нейлоновыми струнами.
(ЗВУКОВОЙ КАДР ИЗ ПЕСНИ ПАТ МЕТИНИ «LA CROSSE»)
ДЕТРОУ: Альбом называется «MoonDial». А поскольку в последнее время на сцене он пребывает в ностальгическом настроении, мы подумали, что было бы интересно встретиться с Метени и оглянуться назад на его карьеру. Мы начали в 1972 году, когда Метени уехал из Канзас-Сити, чтобы изучать электрогитару в Университете Майами. Он продержался всего несколько дней, прежде чем сдался, но уже был настолько талантлив, что декан просто предложил ему вместо этого работу.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
МЕТИНИ: Забавно говорить, что мне тогда было 18, но я уже отыграл сотни концертов и был действительно профессиональным музыкантом, по крайней мере, в Канзас-Сити. Поэтому они наняли меня преподавать, чем я и занимался полтора года. И именно в этом году я встретил Гэри Бертона, великого вибрационного музыканта, который был моим героем номер один, и он предложил мне приехать в Беркли преподавать там, что я и сделал в следующем году.
Это одна из тех вещей, о которых мы сегодня говорим, она очень хорошо выглядит в пресс-ките и все такое. Знаете, в то время я просто пытался найти хорошие оценки и поговорить с людьми о хороших оценках, понимаете? И сегодня у меня то же самое. Знаете, мы как будто пытаемся понять, что заставляет музыку делать то, что она делает, и что она включает в себя.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
ДЕТРОУ: Помните ли вы, какие у вас были цели в то время в отношении музыкальной карьеры, которой вы хотели заниматься, и того, чем вы хотели заниматься?
МЕТИНИ: Знаете, я знаю, что люди много говорят о карьере и тому подобном. Я имею в виду, я просто хотел понять. Это было действительно так. Я имею в виду, вы знаете, я именно часть того поколения, где, вы знаете, я видел Битлз на «Шоу Эда Салливана».
ДЕТРОВ: Да.
МЕТИНИ: Электрогитара стала моей специальностью, к большому разочарованию моих родителей. И в то же время, вскоре после этого, мой старший брат Майк, великолепный музыкант и великолепный трубач, принес домой пластинку Майлза Дэвиса «Four & More». И, блин, через 10 секунд я подумал: «Что бы это ни было, я хочу понять, что это такое».
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
МЕТИНИ: И мое отношение к музыке всегда было таким. Я фанат. А когда я меломан, мне хочется знать, как это работает? Что это ? Что происходит ? Для меня это всегда было так, и меня никогда особо не волновало остальное.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
ДЕТРОУ: Я думаю, многие люди думают, что ты джазовый гитарист, но есть много вещей, которые ты сделал, знаешь, когда мы размышляли об этом разговоре, мы сказали, что это практически невозможно классифицировать. Как вы определяете свое звучание, когда вам задают такой вопрос или когда вы на сцене прямо сейчас связываете с публикой моменты своей карьеры?
МЕТИНИ: Знаете, поначалу я не совсем понимал, о чем люди говорят, когда говорят «джаз», «рок», «классика», «то», «то» или «то». Я не говорил себе, что эта музыка та или иная. Это было больше похоже на то, что эта музыка была на пластинке. И это включало, например, пластинки Генри Манчини моих родителей и пластинку Орнетта Коулмана в долларовой корзине в TG&Y. Я имею в виду, это просто вещь для меня. Теперь, сказав это, вы знаете, традиция, которая развилась за последние сто лет в области импровизации, является чем-то особенным и центральным для меня. Я имею в виду, что почти все, что я делал, было примерно таким: как я могу создать среду, чтобы достичь того, чего я хочу достичь как импровизатор?
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
ДЕТРОУ: Знаешь, в конце 70-х ты основал Pat Metheny Group, и именно это интересное звучание проложило путь множеству инноваций. Было ли у вас на тот момент какое-то особое видение этой группы, или это было просто естественным развитием того, над чем вы работали в то время?
МЕТИНИ: Для меня это было забавно. Когда у меня появилась возможность создать свою собственную группу, это был не мой первый выбор. Но сцена в то время была более роковой. Я люблю эту музыку, как и музыку оркестра Махавишну. Но он был больше ориентирован на ритмы и почти искаженные гитары, и это было здорово. Но моя вещь действительно была вдохновлена во многих отношениях, больше всего квинтетом Майлза 60-х, где было много всего, что происходило с аккордами. И это всегда было моим любимым занятием. И это дошло до того, что, когда я огляделся вокруг и подумал о том, какие еще концерты я мог бы дать, у меня не было другого выбора, кроме как создать свою собственную группу.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
МЕТИНИ: И многое из того, что произошло позже, на самом деле было просто своего рода оркестровкой. Знаете, я тогда очень увлекся синтезаторами. И я вырос в то время, когда технология создания музыкальных инструментов сильно изменилась. И примерно в то же время, примерно в то время, когда я покинул Гэри и основал свою группу, впервые появились синтезаторы, которые, знаете ли, начали звучать по-настоящему хорошо. И это открыло целый ряд возможностей, которые интересны мне и сегодня.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
ДЕТРОУ: Технологии, как вы говорите, всегда были основой вашей карьеры. Вы всегда очень агрессивно экспериментировали с новыми формами. Знаешь, был знаменитый альбом, который ты записал с группой роботов? Интересно, задумывались ли вы как-нибудь о работе с ИИ как музыкант, когда все интересуются искусственным интеллектом и его значением?
МЕТИНИ: Ну, вы знаете, мой путь как музыканта действительно следовал за развитием технологий за последние 50 лет. Я часто шучу, что моим первым музыкальным действием было подключение его к сети. Знаете, я имею в виду, что кнопки, провода и электричество подобны мундштукам и тростям для других инструментов.
ДЕТРОВ: Да.
МЕТИНИ: Знаешь, это часть моей работы. Мне всегда это нравилось, и это подводит нас к ИИ. Я ничего этого не боюсь. Знаете, для меня это типа: «ОК, теперь у нас больше инструментов, потому что я глубоко верю в силу человечества». В мире музыки никто и близко не способен создать искусственную душу. А душевная часть и коммуникативная природа того, что предлагает музыка, по моему мнению, всегда будут доминировать, потому что это нечто, выходящее за рамки того, что может предложить ноль и единица. И там я живу каждую ночь. И я понимаю, что это такое на личном уровне, настолько, что не боюсь ничего, что могло бы этому помешать.
ДЕТРОУ: И иногда лучший способ сделать это — быть только ты и гитара, как на этом последнем альбоме.
МЕТИНИ: Иногда это именно то, что нужно рассказать историю.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
МЕТИНИ: А бывают случаи, когда, вы знаете, я имею в виду, я работаю над другой пластинкой, которую я называю пластинкой типа Стивена Спилберга, которая, вы знаете, является полной противоположностью истории, которая лучше всего сообщается с помощью прибора.
ДЕТРОВ: Да.
МЕТИНИ: Так что это зависит только от главы, в которой вы находитесь, и от романа в целом, потому что для меня это одна большая, длинная история.
(ЗВУКОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ)
ДЕТРОУ: Новый альбом Пэта Метени называется «MoonDial». Он ушел. Большое спасибо за то, что дали нам это интервью.
МЕТИНИ: С удовольствием. Я до сих пор наслаждаюсь шоу. Конечно, я слушаю это уже давно. Я рад принять участие.
ДЕТРОУ: Ну, мы все вас слушаем уже долгое время, так что это было очень весело.
© 2024 НПР. Все права защищены. Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с условиями использования и разрешениями нашего веб-сайта по адресу www.npr.org.
Стенограммы NPR создаются незамедлительно подрядчиком NPR. Этот текст может быть не в окончательной форме и может быть обновлен или исправлен в будущем. Точность и доступность могут различаться. Авторитетным источником программ NPR является аудиозапись.
